Sjaella

Die sechs Sängerinnen von Sjaella in weißen Blusen, auf einer ausladenden schwarzen Stoffbahn gestaffelt, umgeben von Wattewolken

Programm I

Corpus & Lumen

„Dann saget, unterm Himmelszelt, mein Herz mir in der Brust: Es gibt was Besseres in der Welt als all ihr Schmerz und Lust.“

– Matthias Claudius

Uns Menschen eigen ist der Drang, das Gesehene und Empfundene zu verstehen. Doch manchmal stoßen wir dabei an die Grenzen unserer Wirklichkeit. In Corpus & Lumen (Körper & Licht) bewegt sich Sjaella dort, wo Leiblichkeit und Göttlichkeit – irdisches Erleben und das Übersinnliche – aufeinandertreffen.

Sjaella singt im Altarraum einer gotischen Kirche vor der großen Orgel, im Vordergrund das Publikum (Schwarzweiß)

Zu Beginn des Programms spiegelt sich jene Transzendenz in vielfarbigen Hohelied-Vertonungen: Die sinnlich-bildhaften Beschreibungen menschlicher Körperlichkeit wurden schon von Meisterinnen und Meistern des polyphonen Renaissance-Stils wie Eleonora d’Este und Nicolas Gombert oder auch vom Norweger Ola Gjeilo in überirdische Klänge gehüllt. Mit schlichtem, kontemplativen Ton begegnet Cristóbal de Morales hingegen der Vergänglichkeit: In Parce mihi, Domine vertont er Hiobs Klage mit ruhigen, klar geführten Harmonien, die wie aus einem einzigen Atemfluss hervorgehen.

Sjaella singt im Halbkreis mit Notenmappen vor einem gotischen Flügelaltar, im Vordergrund das Publikum (Schwarzweiß)

Die beiden zentralen Werke des Abends kreisen um Fragen nach Anwesenheit und Sichtbarkeit. Während die Sternseherin (Lise) im Anblick des nächtlichen Firmaments etwas Höheres in ihrem Leben ersehnt, rückt Paola Prestini in Fratres eine oft übersehene Frauenfigur ins Licht: Maria Magdalena. Musikalische Inspiration bot Prestini die gleichnamige Motette von Giovanni Pierluigi da Palestrina. Auf dessen Werk fußt auch Brooke Shelleys Stetit Angelus, in dem ein Engel besungen wird – jenes geistige Wesen, das als Mittler zwischen göttlicher und menschlicher Sphäre in Erscheinung tritt.

Blick durch den Mittelgang einer vollbesetzten Kirche auf Sjaella, die vor dem Kruzifix singt (Schwarzweiß)

Mit Hildur Guðnadóttirs From the Other Place schlägt Sjaella eine klangliche Brücke zwischen den Botschaften. Die grafisch notierte Musik erklingt dabei in stets neuer Gestalt – beeinflusst durch das Vergangene und das augenblickliche Entstehen im Raum.

Programm

  1. Sicut lilium inter spinasEleonora d’Este
  2. Mein Grund, mein PulsLaura Marconi
  3. Quam pulchra esNicolas Gombert
  4. Northern LightsOla Gjeilo
  5. Parce mihi, DomineCristóbal de Morales
  6. FratresPaola Prestini
  7. From the Other PlaceHildur Guðnadóttir
  8. Die SternseherinKnut Nystedt
  9. The Lord’s PrayerJohn Tavener
  10. Stetit AngelusBrooke Shelley
  11. O magnum mysteriumCristóbal de Morales

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Die sechs Sängerinnen von Sjaella in Schwarz und Weiß in einer weiten Reihe auf der Konzertbühne, vor ihnen das Publikum im Dunkeln

Programm II

Head Heart

In diesem Konzert erforscht Sjaella das uralte menschliche Dilemma zwischen Kopf und Herz. Auch wenn das genaue Verhältnis von Vernunft und Emotion ein Rätsel bleibt; unsere tägliche Lebenserfahrung lässt kaum Zweifel daran, dass beide unsere Handlungen maßgeblich beeinflussen. Doch wie können wir lernen, diese inneren Pole zu hören und ihrem Nebeneinander zu vertrauen?

Die Sängerinnen von Sjaella dicht hintereinander gestaffelt, singend und mit lebhafter Mimik zur Seite geneigt

Sjaella nährt die Herzen und regt die Gedanken ihres Publikums an – mit einer feinen Auswahl alter und zeitgenössischer Kompositionen, welche selbst im Spannungsfeld zwischen Intellekt und Gefühl stehen. Eine Ode an die Wahrhaftigkeit des Denkens und Fühlens.

Die Sängerinnen von Sjaella auf der Bühne, fünf von ihnen tief nach vorn gebeugt, die Arme zum Boden gestreckt

Musik von Henry Purcell, Heinrich Schütz, Nicolas Gombert, Melchior Franck, Laura Marconi, David Lang und Caroline Shaw

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Programm

  1. A bird’s PreludeHenry Purcell
  2. Mein Grund, mein PulsLaura Marconi
  3. O primaveraHeinrich Schütz
  4. Dolce cantaviCaroline Shaw
  5. Meine Schwester, liebe BrautMelchior Franck
  6. O, dass ich dich, mein BruderMelchior Franck
  7. Du bist aller Dinge schönMelchior Franck
  8. HypophysisSjaella
  9. Quam pulchra esNicolas Gombert
  10. Head HeartDavid Lang
  11. Cosi morirHeinrich Schütz
  12. Music for a whileHenry Purcell
Die sechs Sängerinnen von Sjaella in schwarzer Kleidung, eng aneinandergelehnt, die Köpfe übereinander gestaffelt

Biografie

Homogen und individuell, leicht und kernig, präzise und frei – dieser Facettenreichtum ist es, der den Klang von Sjaella ausmacht.

Gründung 2005 in Leipzig

Was 2005 als gemeinsamer musikalischer Weg von sechs befreundeten Mädchen begann, führt das Leipziger Vokalensemble heute auf internationale Bühnen. Dabei entdecken die Sängerinnen immer wieder neue Abzweigungen. Ihr Repertoire ist entsprechend breit gefächert und verbindet Musik aus unterschiedlichen Epochen und Genres.

Sjaella gastiert in renommierten Häusern wie dem Sydney Opera House, dem Gewandhaus zu Leipzig, dem Wiener Musikverein, dem Mozarteum Salzburg, dem Müpa Budapest und dem Flagey in Brüssel sowie bei internationalen Festivals. Auch szenische und interdisziplinäre Arbeiten sind Teil des gemeinsamen Weges – zuletzt etwa Michel van der Aas preisgekrönte VR-Oper From Dust und Primero Sueño in den Met Cloisters in New York.

Bei aller Vielseitigkeit bleibt die Nähe zum Publikum ein zentraler Bestandteil von Sjaellas Schaffen. Sie macht jedes Konzert zu einem gemeinsamen musikalischen Erlebnis.

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